Seedance 2.5 教學:如何創建更好的 30 秒 AI 影片 ## 快速解答 當您將提示視為簡短的生產計劃而不是單個句子時,Seedance 2.5 最有用。首先定義故事,將影片劃分為時間範圍,為每個重要主題或場景分配參考影像,然後描述攝影機、動作、燈光、過渡和結局。官方 Seedance 2.5 簡報重點介紹了 30 秒的連續講故事、擴展的多模式參考輸入、演示工作流程中最多八張圖像的參考生成、視頻編輯和多語言演示。介面可用性和帳戶限制可能會有所不同,因此在生產前請檢查目前的官方控制台。 ## 目錄 1. Seedance 2.5 的設計用途 2. 實用的 Seedance 2.5 工作流程 3. 如何寫 Seedance 2.5 提示 4. 如何有效使用參考圖像 5. 完整的 30 秒示例 6.什麼是Seedance 2.5? Seedance 2.5是Volcengine方舟平台推出的AI視訊生成模型。其官方產品頁面將其定位於更長的連續故事講述和擴展的多模式參考。對於創作者來說,重要的改變不僅僅是「更長的剪輯」。較長的剪輯為您提供了構建序列的空間:開場鏡頭、環境變化、角色動作、過渡和最終節拍。這使得 Seedance 2.5 比僅描述一個孤立鏡頭的提示更適合短廣告、音樂視頻概念、視覺故事、產品敘述和電影實驗。 ## Seedance 2.5 在工作流程中使用的功能 |能力| 它可以幫助您做什麼 |最佳用例 | |---|---|---| | 30秒連續輸出|按順序計劃開頭、中間部分和結尾 |簡短的創意敘述、品牌概念、音樂視頻設計 | |圖像到視頻和視覺開發 | |視頻編輯|要求對現有視頻進行有針對性的更改 |刪除或更改選定的元素 | |多語言演示 |跨多種語言設計對話或表演 |全球創意理念與本土化測試| |基於時間線的提示 |分配特定時間範圍內的行動|受控的場景變化和過渡|這些是官方產品演示中顯示的工作流程類別。它們不應被解釋為對特定解析度、幀速率、價格、API 可用性或帳戶權利的保證。 ## 如何使用 Seedance 2.5:逐步 ### 第 1 步:選擇一個明確的影片目標 從影片的工作開始: - 展示產品的工作原理。 - 創造30秒品牌概念。 - 將角色設計變成動人的場景。 - 建立一個簡短的音樂影片分鏡。 - 測試兩個世界之間的視覺過渡。不要從十個不相關的想法開始。一個明確的目標為此模型提供了更強大的創意層次結構。 ### 步驟 2:在編寫提示之前規劃時間軸 對於 30 秒的視頻,請使用三到六個時間區塊。例如: - 0–5 秒:確定位置和主要主題。 - 5–12 秒:介紹第一個動作。 - 12-20 秒:創造主要轉變或衝突。 - 20-27 秒:走向最終的視覺節拍。 - 27-30秒:以清晰的結局結束。時間範圍很有用,因為它們告訴模型何時應該發生變更。它們通常比沒有順序地列出許多場景更清晰。 ### 步驟 3:只準備重要的參考資料 使用參考資料獲取高價值資訊: - 主角的外觀。 - 產品或英雄對象。 - 第一個也是最終的視覺方向。 - 關鍵位置或建築風格。 - 特定的服裝、道具或調色板。命名提示中的每個引用,例如 @image1 或 @image2,並解釋該引用控制的內容。例如:「對角色的臉部和服裝使用@image1」比「使用@image1」本身更有用。 ### 步驟 4:在生產訂單中寫入提示 使用此訂單: 1. 格式和目的。 2.主旨。 3. 地點和時間。 4.行動和情緒的變化。 5. 攝影機移動和鏡頭大小。 6. 時間表。 7. 燈光、顏色和紋理。 8.連續性要求。 9.負面約束。 ### 步驟 5:一次產生、檢查和修改一個變數 當結果很弱時,先確定最大的問題。主題是否不一致?相機運動不清楚嗎?轉變是否發生得太早?結局是不是不見了?在添加更多形容詞之前修改該部分。較短、結構更好的提示通常比充滿風格單字的較長提示更容易調試。 ## Seedance 2.5 提示公式 使用此範本:```text
Create a [duration]-second [video type] for [audience or purpose].
Main subject: [subject], based on @image1. Keep [identity, costume, color, or product detail] consistent.
Setting: [location], [time of day], [overall visual style].
Timeline:
[0–X seconds] [opening shot, subject, action, camera movement].
[X–Y seconds] [new action or transformation, transition].
[Y–Z seconds] [climax, camera movement, lighting change].
[Z–duration] [final shot and ending].
Camera: [shot size], [movement], [lens or depth-of-field direction if important].
Lighting and color: [lighting direction, palette, contrast, atmosphere].
Continuity: maintain the same subject identity, wardrobe, product design, and visual style.
Avoid: unwanted text, extra characters, random logos, abrupt cuts, and inconsistent anatomy.
## 完整範例:30 秒產品概念影片text
Create a 30-second cinematic product concept video for a premium mechanical watch.
Use @image1 as the reference for the watch design. Keep the dial, hands, metal case,
and engraved details consistent in every shot. Do not add any brand name or readable text.
[0–5 seconds] Extreme macro shot of the watch dial in a dark studio. A narrow beam of
warm light moves across the glass and reveals the mechanical details. Slow camera push-in.
[5–12 seconds] The camera travels through the watch mechanism as the gears begin to move.
Use smooth continuous motion, shallow depth of field, and realistic metal reflections.
[12–20 seconds] Match-cut from the rotating gear to a mountain cable car moving through
golden-hour mist. The watch remains the visual idea connecting both scenes.
[20–27 seconds] The camera pulls back to reveal the watch on a stone table beside a window.
The light changes from warm gold to cool blue as evening arrives.
[27–30 seconds] Slow close-up of the watch face. End on a clean, stable hero frame with
space for text to be added later in editing.
Style: premium commercial film, realistic materials, controlled highlights, cinematic
contrast, smooth camera movement, coherent visual continuity.
Avoid: extra watches, distorted hands, random lettering, watermarks, and abrupt changes
to the product design.
## 如何從參考影像中獲得更好的結果 ### 一項工作使用一個參考 如果一張圖片控制角色,請這麼說。如果另一個人控制著房間,請說出來。這減少了歧義。 ### 將身分與風格分開 將角色參考描述為身分和衣櫃。將環境參考描述為構圖、架構、照明或色彩。除非是故意的,否則不要要求一張圖像來定義影片的每個部分。 ### 在提示中建立連續性 重複不得更改的細節:髮型、外套顏色、產品形狀、標誌位置(如果獲得授權)或關鍵道具的位置。 ### 使用最終參考來定義結局如果影片必須以特定的產品框架、房間或角色姿勢結束,請明確該目的並為結局預留時間。 ## 影片編輯用例 Seedance 2.5 的官方示範也示範了參考影片編輯工作流程。有用的指示是狹窄且可驗證的:text
Edit @video1. Remove every background person while keeping the main subject,
the original camera movement, lighting, location, and timing unchanged.
Do not replace the background with a new scene.
編輯越具體,評估就越容易。描述什麼應該改變,什麼必須保持不變。 ## 多語言創意用例 官方演示用多種語言演示了多語言表演概念。對於本地化,定義語言順序、發言者、時間安排以及影片是否應包含字幕或不包含螢幕文字。例如:text
Create a 20-second performance concept. The same singer delivers one greeting per shot.
Use this order: English, Chinese, Japanese, Korean, Portuguese, Thai, Spanish, Arabic.
Keep the singer, costume, beach location, and golden-hour lighting consistent.
Use hard cuts between shots. Add no subtitles and no extra readable text.
``` 將此視為創意測試,而不是完美發音或唇形同步的保證。發布前檢查每種語言。 ## Seedance 2.5 製作清單 - [ ] 該影片有一個明確的目標。 - [ ] 時間軸分為可讀的時間區塊。 - [ ] 每一張參考影像都有一個明確定義的角色。 - [ ] 明確描述主要主題和重要產品細節。 - [ ] 相機移動被寫為一個動作,而不僅僅是一個形容詞。 - [ ] 指定場景之間的轉換。 - [ ] 燈光與色彩支持故事。 - [ ] 結局是在生成之前就計劃好的。 - [ ] 不需要的文字、標誌、額外人員或視覺變化已解決。 - [ ] 檢查結果的同一性、連續性、運動和商業安全。 ## 常見問題 ### Seedance 2.5 影片可以多長?官方Seedance 2.5演示強調了30秒的連續輸出。實際的應在當前官方產品介面中檢查可用性和限制。 ### 我可以使用多少張參考影像?官方示範展示了一個標記為「Image × 8」的參考生成範例。將此視為演示的工作流程,而不是通用帳戶或介面保證。 ### 最好的 Seedance 2.5 提示結構是什麼?使用製作結構:目標、主題、參考、設定、時間軸、動作、攝影機、燈光、連續性和約束。 ### Seedance 2.5 可以編輯現有影片嗎?官方演示包括一個影片編輯範例,該範例在保留主要主題的同時刪除人物。檢查目前介面,以了解您的帳戶可用的確切編輯選項。 ### 我應該寫一長段還是許多短提示?對於多場景視頻,請使用帶有時間範圍的結構化提示。對於調試,請一次進行一項更改,而不是重寫整個概念。 ## 最後要點 使用 Seedance 2.5 的最佳方法是像導演和剪輯師一樣思考:規劃故事、分配參考文獻、控制時間軸、描述攝影機並保護連續性。從一個簡單的 30 秒概念開始,檢查結果,並在下一個迭代中改進最薄弱的部分。有關更廣泛的工作流程,請參閱我們的 Seedance 2.5 指南 和 文字轉影片提示指南。 ## SEO / GEO 發布說明 - 推薦架構:Article、FAQPage 和 BreadcrumbList 對最終頁面實現有效。 - 英雄 ALT:__SEEDANCE_TOKEN_0__ generating a cinematic 30-second AI video from reference images。 - 建議的內容圖像:時間軸提示圖、參考圖像映射範例、提示解剖圖以及影片編輯前後插圖。使用具有記錄權利的原始圖表或資產。 - 來源說明:連結至官方 Volcengine Ark Seedance 2.5 簡報。
